Сальвадор дали

«Распятие, или Гиперкубическое тело» (1955)

В последние годы жизни Дали стал очень религиозным человеком и пытался воплотить свои идеи в картинах, основанных на библейских сюжетах. «Гиперкубическое тело» — самая впечатляющая работа Дали, в которой темой было распятие. Распятие Христа Дали изобразил не на кресте, а на гиперкубе. В изогнутом теле, обращенном к небу, выпирает грудная клетка. Это подчеркивает страдания Христа. Христос изображается вместе с другими персонажами в классике европейских художественных школ. Дали подражал им, поместив на полотно свою жену Галу, которая смотрит на распятие, словно в видении.

Краткая биография

1. 1925 год. В ноябре художник организовывает свою первую выставку в галерее города Барселона, представив 22 свои работы.
2. 1927 год. Сальвадор Дали, находясь под большим влиянием творчества Пабло Пикассо, приезжает в Париж. Здесь он знакомится со своим кумиром, пытается подражать его стилю. В это время художник всерьёз увлечён кубизмом и футуризмом.
3. 1929 год. Работает в Париже над созданием сценария к первому сюрреалистическому фильму «Андалузский пёс». Параллельно с этим организует персональную выставку в галерее Карла Гоэманса.
4. 1930 год. Сальвадор Дали заканчивает работу над одной из самых известных своих картин – «Постоянство памяти» (или «Мягкие часы»).
5. 1936 год. Художник по политическим причинам ссорится с сюрреалистами и покидает их кружок со словами «Сюрреализм – это я».
6. 1937 год. Путешествует по Италии, знакомится с художественными подлинниками эпохи Ренессанса. И хотя после этого он и не отходит полностью от сюрреализма, в его картинах начинают доминировать правильные пропорции, проявляться некоторые черты академической живописи.
7. 1940 год. С началом Второй мировой войны художник уезжает в США, где и будет жить вплоть до 1948 года.
8. 1942 год. Выпускает автобиографию «Тайная жизнь Сальвадора Дали».
9. В 1945-1946 гг. художник активно сотрудничает с мастером мультипликации Уолтом Диснеем и режиссёром Альфредом Хичкоком. Диснею он предлагает создать сюрреалистический мультфильм, но эта затея провалилась. Также Дали создаёт декорации сцены сна для кинокартины «Завороженный» Хичкока. Но в окончательном варианте эта сцена тоже была значительно сокращена и вошла в фильм в урезанном виде.
10. 1948 год. Возвращается из США в родную Каталонию, в город Порт-Льигате, откуда он часто делал вылазки в Париж и Нью-Йорк. Также в этом году Дали создаёт картину «Слоны», символизирующую его душевную опустошённость.
11. С 1952 по 1963 годы трудится над книгой «Дневник одного гения», являющейся своего рода продолжением автобиографии «Тайная жизнь Сальвадора Дали».
12. 1970 год. Работает над созданием собственного музея в своём родном городе. Открытие музея состоялось 28 сентября 1973 года.
13. 1981 год. У него была диагностирована болезнь Паркинсона. Эта новость, да ещё и смерть жены Елены Дьяконовой (Гала) в 1982 году, провоцируют у Дали глубокую депрессию.
14. 1982 год. Получает титул маркиза от короля Испании Хуана Карлоса
15. 23 января 1989 года Сальвадор Дали ушёл из жизни в возрасте 85 лет. Причина смерти – сердечная недостаточность. Согласно последней воле покойного, его тело было вмуровано в пол его собственного музея.

Муза

В конце 1929 года он встретил свою музу и будущую жену Елену Дьяконову, которая на тот момент была замужем. Будущая свободолюбивая женщина Гала, как ее называли родственники, несмотря на наличие мужа, состояла в отношениях с несколькими мужчинами, в том числе и с Дали. Такое поведение не было необычным в тех кругах, в которых тогда вращались молодые люди. Агрессивность и эксцентричность Сальвадора склонили сердце женщины, и она вскоре ушла от мужа. Понимая, что разрушил брак, художник в качестве извинения пишет портрет мужа Галы, Поля Элюара.

Семья Дали категорически отказывается принимать их отношения, что приводит к жестокому скандалу между отцом и сыном. Терпение семьи истощается из-за его постоянных выходок, отец выгоняет сына из дома и проклинает его, не желая больше его видеть. Сюрреалистическая группа, в которой художник состоял с начала 1929 года, дала значительный результат, это легко можно увидеть в его творчестве. В 1934 году он вступил в гражданский брак с Галой, в том же году он впервые посетил Соединенные Штаты. Будучи разных политических взглядов со своими товарищами-сюрреалистами, он ссорится с ними в 1936 году во время военного переворота и исключается из группы. В дальнейшем этот человек стал аполитичным, и любые его высказывания о политике могли восприниматься как разновидность сюрреализма. Даже его сексуальное увлечение Гитлером было сюрреалистическим. Несмотря на все это, его работы несли большой политический посыл и имели больше смысла, чем большинство партий того времени.

Сальвадор Дали и Гала

В 1929 году Сальвадор Дали встретил свою большую любовь и роковую женщину, как он сам ее называл, Галу (Елена Дмитриевна Дьяконова, родом из России). Гала была старше его на десять лет и была замужем за поэтом Полем Элюаром, известным французским поэтом. Но это не помешало ей продолжать встречаться с Сальвадором Дали и одновременно жить со своим мужем.

У этой женщины были свободные нравы, и она занималась сексом с незнакомцами. Пока она не стала совсем старой, у нее было много молодых любовников.

Сальвадор Дали и Гала.1935 г.

В Сальвадоре Дали она увидела прежде всего необыкновенный талант. Женщина была уверена, что он станет звездой, которая непременно вспыхнет. А для художника Гала стала музой на всю жизнь, вдохновением, идеалом. Он боготворил ее и безмерно восхищался ею. Гала была, кроме Анны-Марии, младшей сестры художника, единственной женской моделью. Дали был взрослым ребенком, не знал многих практических вещей в жизни (например, не умел покупать билеты в театр), но у него был невероятный талант. И он страстно влюбился в Галу.

Практичный ум и сильный характер Галы обеспечили Дали освобождение от всех дел материального характера, чтобы он мог полностью посвятить себя искусству. Она была его музой, матерью и поддержкой. Как его торговый агент, она также управляла финансами. Благодаря всему этому их союз стал влиятельным, знаменитым и богатым.

Они официально поженились в 1934 году.

Следует отметить, что его семья не любила Галю, но они не говорили ей об этом в лицо. Его отношения с отцом начали постепенно ухудшаться. Сальвадор давно хотел вырваться из-под опеки отца и стать финансово независимым. Благодаря Гале картины начали потихоньку продаваться. Чтобы избавиться от влияния отца, художник решил вызвать обиду на себя — написал картину с надписью «Иногда я плюю с удовольствием на портрет моей матери» (хотя Дали всегда глубоко и искренне любил свою мать, которая скончалась в 1921 году). Из-за этого он был изгнан из отцовского дома и лишен финансовой поддержки родителей.

После ссоры Сальвадор Даль и Гала много путешествовали по миру. В этот период он создал свои самые влиятельные картины.

В 1933 году один из друзей Даля* предложил создать элитный фан-клуб, состоящий из богатых поклонников Даля*. Среди поклонников художника было много миллионеров, которые платили большие деньги за право покупать его картины. Таким образом, жена положила конец бедности.

Для художника 1930-е годы были плодотворным временем.

Последние годы и смерть

В старости Сальвадор Дали продолжал удивлять, а иногда и шокировать людей своим поведением. Он был сказочно богат и был знаком со многими знаменитостями. Этот человек был особенно близок с Коко Шанель.

Всякий раз, когда он носил усы, Дали закручивал их вверх. Его экзотические животные часто фотографировались, а однажды он шел по улице с муравьедом. Неудивительно, что в преклонном возрасте он продолжает рисовать.

Посетители музея проходят по надгробию Сальвадора Дали в центре зала.

Дворец ветров был вскоре построен Сальвадором в Фигерасе как большой дом-музей. Для размещения своей огромной коллекции картин и других предметов искусства он выбрал это помещение. В результате болезни Паркинсона, развившейся у него в 1981 году.

В следующем году Гала умирает от болезни. Ее смерть вызывает у художника глубокую депрессию и глубокую потерю себя. Ряд психических заболеваний и недугов способствовал печальным последствиям болезни Паркинсона.

Когда медсестры пытались ухаживать за расстроенным Дали, который плакал, кусался и швырял в них все подряд, это было очень трудно. Смерть Галы побудила его поселиться в заброшенном замке, который был разрушен в 1984 году. Парализованный и страдающий от сильных ожогов мастер долгое время ждал помощи.

За несколько недель до смерти врач диагностировал у маэстро сердечную недостаточность. Альберто Дали умер 23 января 1989 года в возрасте 84 лет. Для того чтобы пройти по своему надгробию, он хотел быть похороненным.

В результате тело испанца было захоронено в полу одной из комнат в музее-театре Дали. Кроме того, все его картины были переданы во владение Испании.

Начало творчества

Когда молодому художнику исполнилось 14 лет, он выставил свою первую работу в Фигерасе. На большинстве фотографий были изображены пейзажи ближайших окрестностей. Через несколько лет он стал местной знаменитостью.

Со временем он сделал себя необычным, уникальным для публики. Поскольку он хотел казаться эксцентричным, он говорил о себе в третьем лице. Поведение, которое он демонстрировал, часто было вызывающим, иногда невыносимым.

Сальвадор Дали.Автопортрет в студии.1919 г.

Дали изучал импрессионизм, кубизм и фламандскую живопись, прежде чем поступить в Академию искусств в Мадриде в 1921 году.

В молодости Дали был красив и нравился женщинам. В молодые годы он жил тремя словами — женщины, анархия и фокстрот, — когда учился в Академии искусств. Все злачные места посещались им и его друзьями.

Сальвадор Дали. Портрет Луиса Бунюэля. 1924.

Сначала Дали жил в общежитии в Мадриде и вел замкнутый, изолированный образ жизни. Познакомившись с ребятами из академии, он стал их другом. Луис Бу*эль, Федерико Гарка Лорка, Педро Гарфиас были одними из тех, с кем общался молодой художник. Они оказали большое влияние на его развитие. В 1922 году Сальвадор увлекся работами психолога Зигмунда Фрейда.

Дали был исключен из Академии в 1926 году из-за своего высокомерного отношения к преподавателям. По его словам, он знает больше, чем все они вместе взятые.

Женщина у окна в Фигерасе, 1925, Сальвадор Дали. Натюрморт. 1926 г.

Галатея со сферами

После атомных бомбардировок Хиросимы и Нагасаки Сальвадор Дали был воодушевлен ядерной физикой и теориями распада атома. Это также было время, когда он возобновил свой интерес к католицизму. К этому периоду его привел ядерный мистицизм, в котором его работы часто использовали идеи современной науки как средство рационализации христианской религии. Художник начал разбивать свои работы на атомы, поскольку понимал, что материя состоит из атомов.

Эта картина — портрет Галь Дали, его жены и музы. Ее лицо состоит из густонаселенных сфер, представляющих собой атомные частицы, которые придают холсту удивительный трехмерный эффект. Галатея в названии картины отсылает к морской нимфе в классической мифологии по имени Галатея, которая славилась своей добродетелью. Галатея со сферами — одна из самых известных картин Дали периода ядерного мистицизма.

8

Улица Monturiol (Calle Monturiol)

В доме № 6 на этой маленькой улочке 11 мая 1904 года родился Сальвадор Дали и прошло его детство до 8 лет. Здесь же находилась нотариальная контора его отца, которая в настоящее время переоборудована в музей. Когда Сальвадору было восемь лет, семья переехала в другой дом на той же улице, построенный в грандиозном модернистском стиле, где у Дали была первая мастерская. Любопытно, что на улице, где появился на свет создатель сюрреализма, жили также изобретатель и инженер Нарсис Монтуриоль и поэт Карлес Фажес де Климент. Именно поэтому эту улицу называют улицей гениев. Возможно, ее атмосфера вдохновит вас на создание собственного шедевра!

Постоянство памяти (1931)

Сюрреализм — это перчатка, брошенная логике. Он вызывает ощущения, которые не поддаются описанию. Дали полностью посвятил свою творческую жизнь этому направлению в живописи. И все, кто хоть как-то пытался объяснить картины Дали, терпели неудачу, потому что объяснить содержание, мотивы и чувства художника практически невозможно.

Например, Дали говорил, что картина «Текущие часы» родилась после того, как он увидел сыр, плавящийся на горячем тосте. Он пытался изобразить нелинейность времени, его текучесть и необратимость. Во время написания картины Дали жаловался на головную боль, и она проявилась на холсте в виде спящей головы. Коричневый колорит работы очень пессимистичен. Густые тени от предметов говорят о приближающихся сумерках. Художник уделяет много внимания различным деталям и точно прорисовывает их, несмотря на миниатюрный размер холста (24×33 см). Именно эта миниатюра стала самой известной среди шедевров Дали. Он любил эту работу, много говорил о ней и очень гордился ею. Гала сказала об этой картине, что, увидев ее однажды, вы уже не сможете ее забыть.

3

Метаморфозы Нарцисса (1937)

Разговор двух рыбаков, подслушанный Дали к удивлению его жены Галы во время путешествия по Италии, вдохновил его сюрреалистическую картину «Метаморфозы нарцисса». Они шумно обсуждали своего друга, который любит смотреться в зеркало. Рыбаки смеялись над ним, называя его чудаком «с луковицей в голове», другими словами, слегка больным. Нарцисс был древнегреческим персонажем, который превратился в цветок, потому что был самовлюбленным. А нарциссы — это луковичные растения. Картина Дали передает суть этой темы.

На переднем плане картины мы видим руку, сжимающую яйцо, из которого растет цветок нарцисса. Слева мы видим человека, сидящего на корточках и любующегося собственным отражением, как будто его рука и яйцо образуют геометрический узор. Подобные отражения можно найти на вершине горы. Если вам интересно, на сайте most-beauty.ru есть фотографии некоторых самых красивых нарциссов.

7

Гала

Биография и творчество Сальвадора Дали неполны без упоминания его неподражаемой музы, Галы Галадриэль, которая вдохновляла художника на протяжении всей его жизни. Большая выставка Сальвадора не была открыта в галерее Goemans в 1929 году. Причиной тому была всепоглощающая страсть, которая переполняла его. Его посетили Рене Магритт, Поль Элюар и Хелена, которую все называли Гала (выделено автором). Ему понадобилось буквально мгновение, чтобы плениться этой женщиной. Несмотря на почти 11-летнюю разницу в возрасте между Галой и Сальвадором, их чувства друг к другу были настолько сильны, что Гала ушла от мужа. Вместо того чтобы посетить выставку в Париже, пара бросила все и отправилась в Ситжес, небольшой город недалеко от Барселоны, где они забыли обо всем на свете. С того момента, как они сняли свой первый дом в Кадакесе, влюбленные были неразлучны. Гала оказалась способной бизнес-леди, знающей толк в стратегии и организации. Она сразу же взяла на себя всю деловую часть жизни своего нового избранника. Гала и Дали поженились в 1934 году.

Несмотря на многочисленные внебрачные связи, Гала не скрывала их от мужа. Хотя он никогда не возражал, а скорее поощрял их, чтобы доставить удовольствие любимой женщине.

Ранняя жизнь

Сальвадор Доменек Фелипе Хасинт Дали-и-Доменек родился 11 мая 1904 года в Фигерасе, Испания, расположенном в 16 милях от французской границы в предгорьях Пиренейских гор. Его отец, Сальвадор Дали-и-Куси, был адвокатом и нотариусом среднего класса. Отец Дали придерживался строгого дисциплинарного подхода к воспитанию детей, который резко отличался от подхода его матери, Фелипы Доменеч Феррес. Она часто потакала юному Дали в его творчестве и ранних эксцентриках.

Говорят, что юный Дали был чрезмерно развитым и умным ребенком, склонным к приступам гнева на родителей и одноклассников. Вследствие этого Дали подвергался актам жестокости со стороны более доминантных учеников или своего отца. Старший Дали не терпел вспышек гнева и эксцентричности своего сына и сурово наказывал его. Их отношения ухудшились, когда Дали был еще молод, что усугублялось соперничеством между ним и его отцом за привязанность Фелипы.

У Дали был старший брат, родившийся за девять месяцев до него, тоже по имени Сальвадор, который умер от гастроэнтерита. Позже Дали часто рассказывал, что когда ему было 5 лет, родители привели его на могилу старшего брата и сказали, что он — реинкарнация брата. В метафизической прозе, которую он часто использовал, Дали вспоминал: «Мы были похожи как две капли воды, но у нас были разные отражения». Он «был, вероятно, первой версией меня самого, но он слишком много понимал в абсолюте».

Дали вместе со своей младшей сестрой Анной Марией и родителями часто проводил время в их летнем доме в прибрежной деревне Кадакес. В раннем возрасте Дали создавал очень сложные рисунки, и оба его родителя всячески поддерживали его художественный талант. Именно здесь родители построили ему художественную студию, прежде чем он поступил в художественную школу.

Признав его большой талант, родители Дали отправили его в 1916 году в школу рисования при колледже Херманос-Мариста и институте в Фигерасе, Испания. Он не был серьезным учеником, предпочитая мечтать на уроках и выделяться среди других эксцентриков, нося странную одежду и длинные волосы. После первого года обучения в художественной школе он открыл для себя современную живопись в Кадакесе во время отпуска с семьей. Там же он познакомился с Рамоном Пишо, местным художником, который часто посещал Париж. В следующем году его отец организовал выставку угольных рисунков Дали в семейном доме. К 1919 году молодой художник провел свою первую публичную выставку в муниципальном театре Фигераса. В 1921 году мать Дали, Фелипе, умерла от рака груди. В то время Дали было 16 лет, и он был потрясен этой утратой. Его отец женился на сестре своей покойной жены, что не сблизило младшего Дали с отцом, хотя он уважал свою тетю. Отец и сын ссорились по разным вопросам на протяжении всей жизни, вплоть до смерти старшего Дали.

Биография Сальвадора Дали о главном

Великий художник родился 11 мая 1904 года и прожил довольно долгую жизнь, уйдя на покой в возрасте восьмидесяти пяти лет. Дали — гений во всех отношениях. Он не только великолепный живописец, но и непревзойденный скульптор, писатель, а также график и кинорежиссер. Дали — один из самых ярких представителей сюрреализма в живописи.

Он родился в Испании, в городе Фигерас. Сначала он был единственным ребенком в семье. Вскоре у него появилась сестра Анна-Мария. Ранее у Сальвадора был старший брат, который умер в возрасте чуть менее двух лет. Это событие стало одним из самых важных в жизни художника. Однажды, когда мальчику было пять лет, его мать сказала, что Сальвадор — это возрожденная душа ее старшего ребенка. Слова матери глубоко засели в сознании маленького Дали. В результате он начал верить, что родители любили вовсе не его, а его старшего брата, реинкарнацией которого стал Сальвадор. Эта мысль оказалась роковой и оказала влияние на судьбу великого художника.

Дали вырос в обеспеченной семье. Несмотря на атеистические взгляды отца, по настоянию матери, которая была глубоко религиозным человеком, ребенок постоянно ходил в церковь.

Родители дали ему достойное образование. Первые школьные годы мальчик провел в школе Непорочного зачатия. Дейли был очень способным учеником, но его характер и поведение оставляли желать лучшего. Он был очень упрямым, своевольным и капризным ребенком.

Помимо непростого характера и выдающегося интеллекта, Сальвадор отличался некоторыми странностями в поведении. Это было настоящее раздвоение личности. Из-за своих особенностей Дали не мог ни с кем подружиться в школе. Единственным человеком, который хорошо относился к Сальвадору, был Жозеп Самитьер, впоследствии игрок футбольного клуба «Барселона».

Художественные таланты мальчика проявились еще в детстве. Художник-импрессионист Рамон Пишо, друг семьи Дали, помог Сальвадору развить его необычные способности. Молодой художник проводил свои каникулы в доме у моря, где общался с простыми людьми и черпал вдохновение в их рассказах о жизни. От них он узнал о мифологии, фольклоре и суевериях. Все это оказало большое влияние на будущее творчество художника, в котором зритель может наблюдать проявление мистических и психоделических мотивов.

Вскоре для Сальвадора открылась школа изящных искусств. Окончив курс, юноша поступил в Академию маристов, где изучал гравюру. Дали пережил большое горе, когда в 1921 году скончалась его мать. После этого ужасного происшествия он решил переехать в Мадрид. Там он учился в Академии изящных искусств.

Сальвадор также интересовался психоанализом; особенно много сил он отдавал изучению работ Фрейда. Во время учебы он создавал прекрасные картины. В 1926 году его исключили из школы за непозволительно высокомерное отношение к учителям. После этого он уехал в Париж, где подружился с Пабло Пикассо, которому подражал в своем творчестве, что принесло ему известность. Художник был сюрреалистом. Картины Исидора — это сочетание мистики и реальности.

Дали переехал в Соединенные Штаты вскоре после начала Второй мировой войны. Он прожил в Америке около семи лет. Здесь художник начал писать, а также сотрудничал с Альфредом Хичкоком в создании фильма, создавая декорации для постановки.

Женой и вдохновительницей Сальвадора Дали была Елена Дьяконова, которая во всем мире была известна как Гала. Ее муж был старше ее на десять лет. Именно благодаря ей Дали стал всемирно известным художником. Гала постоянно организовывала различные выставки и аукционы. Супруги были абсолютно свободны в своих отношениях и могли встречаться с кем хотели. Полвека брака стали свидетельством того, насколько долгими и близкими были их отношения. После потери жены Дали впал в глубокую депрессию и провел остаток жизни в одиночестве.

Для детей

Вот некоторые интересные факты и даты из ее жизни.

Последние годы

В зрелые годы Дали по-прежнему отдает дань уважения отцу, понимая его любовь и терпение (в «Дневнике гения», 1963). Но все сознательные годы между Сальвадором и его семьей существовала непреодолимая пропасть.

Здоровье обоих супругов ухудшается. Хотя Гала скончалась в 1982 году, художник до самых предсмертных дней хранил ее в своем сердце. Как только он переехал в заброшенный Пуболь, он не смог остаться. Расположенная в Фигерасе башня Галатеи, являющаяся частью театра-музея Дали, стала последним пристанищем художника.

Помимо болезни Паркинсона, каракули художника появлялись на месте намеченных линий, что сводило его с ума. Он умер 23 января 1989 года. Она была такой же необычной, как и его жизнь — его тело было положено на пол театра-музея Дали, где сейчас прямо над ним слышны шаги тех, кто приходил окунуться в мир его неуемных фантазий.

Дизайнерское наследие Дали

Интересным фактом в биографии Сальвадора Дали является его абсолютно новаторский подход к дизайну всего, что его окружало. Мастер эффектно применил свой талант создавать неожиданные визуальные образы, когда заинтересовался созданием мебели и интерьеров. Его дизайнерский дебют состоялся в середине тридцатых годов с инсталляцией «Лицо Мэй Уэст, используемое в качестве сюрреалистической комнаты». Образ голливудской звезды «вписан» в интерьер: на полу стоит диван в виде губ и камин в виде носа; на стене две картины — глаза актрисы; композицию обрамляет занавес в виде струящихся волос. Чуть позже известный дизайнер Жан-Мишель Франк воплотил идею в жизнь, создав настоящий диван в виде губ Мэй Уэст. Тогда, в 30-е годы, такое решение казалось невероятно авангардным, но в начале 70-х годов подобная обстановка стала модным шиком стиля хай-тек. На фото ниже репродукция картины Дали рядом с ее воплощением, выполненным Жаном-Мишелем Франком.

Впоследствии использование губ и носа в дизайне было еще раз использовано художником — при создании флакона его авторской туалетной воды. Гала подтолкнула его к созданию собственной линии духов после того, как он обнаружил, что обожает парфюмерию. Она также научила своего мужа разбираться в ароматах. Картина Джорджоне «Явление лица Афродиты Книдской» послужила вдохновением для авторского флакона, на котором был изображен фрагмент богини красоты и любви, а репродукция картины была напечатана на каждой коробке «сюрреалистических духов».

Как уже упоминалось выше, Сальвадор Дали создавал ювелирные украшения. В 1941 году он подготовил серию из 22 изделий для американского миллионера Камминса Катервуда, а также создал эскизы пяти изысканных украшений для нью-йоркского ювелира Фулько ди Вердура. В 1941 году эта коллекция была представлена на персональной выставке Дали в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

В 1969 году художник создал свое самое популярное творение — красочный логотип для конфет Chupa Chups, которые выпускала каталонская фабрика Эрика Берната. Художник предложил форму цветка, похожего на маргаритку, раскрасил его в яркие желтый и красный цвета — цвета Каталонии, а название поместил сверху по центру, а не сбоку, чтобы сделать его более заметным.

Из-за больших финансовых проблем художнику пришлось взяться за различные коммерческие проекты — он снялся в рекламе шоколада Lanvin и рубашек без складок, разработал дизайн бутылок для Rosso Antico Buton.

Сальвадор Дали и Лорка.

Статья — Сальвадор Дали и Лорка, художники и поэты.

Некоторое время Гарсия и Сальвадор были настолько близки, что биографы даже называют этот период жизни маэстро «периодом Лорки». Гарсия также неоднократно становился моделью для Сальвадора.

Да, ребята и девчата, я точно знаю, что вас интересует. Но я вас разочарую. Отношения Лорки с Дали были не более чем дружескими (со стороны Сальвадора, конечно). Гарсиа тоже не скрывал своей страсти к Дали. Все документальные свидетельства говорят о том, что именно это стало причиной разрыва между художником и поэтом. Именно Сальвадор был инициатором разрыва.

Жираф в огне (1937)

Эта картина известна многим, потому что ее визуальные образы настолько нереальны, как будто они возникли из долгого мучительного сна. Когда день подходит к концу, на фоне заката появляются загадочные женские фигуры, состоящие из выдвижных ящиков. Их руки и спины подпирают палки. Кожа на руках фигур содрана, и ужасная пурпурная плоть пугает зрителя. Вдалеке виден пылающий жираф.

Все эти галлюцинации — это напряжение, страх и эмоции Дали. Он был интровертом по натуре и избегал внешнего влияния окружающих, но был очень чувствительным. Эта картина передает ощущение надвигающегося хаоса и ужаса.

Удивительные животные, в существование которых трудно поверить.

5

Король эпатажа

Харизматичная и эпатажная личность отличала Дали на публике. В этот период художник отпустил усы, которые стали его визитной карточкой — с 1940 года он носил их загнутыми вверх, став звездой обложек журналов. Своими провокационными манерами и неортодоксальным поведением, помимо всего прочего, он не переставал удивлять мир. Ироничное изображение композиции Ленина и Гитлера, которые обозначают дурное предзнаменование. Представляя исторические личности в виде двухмерных изображений, автор выразил свое полное пренебрежение к общепринятой морали. В период творчества Энди Уорхола этот подход был усовершенствован.

На Международной выставке сюрреалистов в Лондоне в 1936 году Дали появился в водолазном костюме, а позируя знаменитому фотографу Сесилу Битону для журнала Vogue, он надел на Галу фехтовальную маску.

1930-е и коммунизм

Сюрреализм привлекал коммунистов — они считали, что сюрреализм и коммунизм могут работать вместе, чтобы свергнуть буржуазию. Помимо своих коммунистических взглядов, Дари не хотел смешивать политику и искусство — последнее его не очень интересовало, — говорит Монсе Агер. Например, он рисовал Ленина с параноидальной критической методологией, ассоциируя его со своим отцом, авторитарной фигурой, которую Дали уважал.

Техника*, изобретенная Дали, используется для создания картин и других произведений искусства, включающих оптические иллюзии и множественные изображения. Считается, что перед созданием своих работ художники сначала вызывают у себя параноидальное состояние.

Эта тема была затронута и в работе Дали 1962 года под названием «Эскиз 50 абстрактных картин, которые с расстояния 2 ярда превращались в три лица Ленина, а с расстояния 6 ярдов — в голову бенгальского тигра». В оптической иллюзии появляется серия портретов вождя — с одной стороны, высмеивающих его как политика, а с другой — отдающих ему дань уважения.

Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, UPRAVIS, Moscow, 2019

50 Abstract Paintings that from Two Metres Change into Three Lenins Disguised as a Chinese and from Six Metres Form the Head of a Royal Tiger

Рождение и семья

На северо-востоке Испании, недалеко от Барселоны, есть небольшой городок Фигерас. Сальвадор Дали родился здесь 11 мая 1904 года, в начале двадцатого века. В тот период его родители — дон Сальвадор Дали-и-Куси и его мать донья Филипа Доменеч — были единственными членами его семьи. В более позднем возрасте к Сальвадору присоединилась его сестра Анна-Мария.

Один сын уже умер в 1903 году в возрасте двух лет от менингита.

Его родители совершили неосторожную ошибку, сказав, что Сальвадор был его реинкарнацией, когда художнику было всего 5 лет, когда он посетил могилу своего брата. С этого момента Дали стал одержим идеей, что родители любят вовсе не его, а его старшего брата Сальвадора, который умер от сердечного приступа.

Гений будет иметь идеи такого рода на протяжении всей своей жизни.

Сальвадор и его младшая сестра были любимы своими родителями. В этой семье среднего класса отец был опытным нотариусом, а мать занималась домом и детьми. Хотя отец был атеистом, мать была набожной католичкой и настаивала на том, чтобы дети регулярно посещали церковь.